烙画源流与发展——《中国烙画技法》
烙画,也叫烙花,或者烫画、烫花、火画等等。“烙”、“烫”、“熨”字面都含“火”字,字义也相近,有时单用,有时也合用,如:熨烫、熨烙或烙烫等,因此各地对烙画的叫法不一。
不管是什么形式的烙画,工作原理完全相同,都是拿金属体作笔,再通过电、火加热之后,在木、竹、布等材料上烙、熨、烫产生的痕迹来作画。这些都没有本质区别。作为传统民间手工艺,烙画在我国传播很广,历史十分悠久。至于烙画在何时、在何地产生,众说纷纭,莫衷一是,史料没有明确记载,更无实物考证。据说,商周以前人类就有了烙印活动。我国已故著名文字学家康殷先生在其撰写的《文字源流浅说》第五章详细记载了人们早期烙印活动的演变过程:
《金文编》释为焂,像把形物置于火上加热,以熨人背之状,(图1.1)手持械以烧,手形作示非徒手,(图1.2)愚释为篆文,本像古代火烙疗法,即《史记·扁鹊……列传》所说的‘乃使了豹为五分之熨……熨两肋下。’又见《韩非子》‘上古之时……按抚毒熨’的熨字。形像石块,旧籍论记医事,多见‘石’字,殆皆烫具。……由治病转为治人者,又由熨烙人转为熨平缯帛。” 由此推想,古代这种烙字活动产生的熨烫痕迹,进一步启发了人们的大脑思维,久而久之就把它变成了记事符号或简单图形,继而从不自觉行为逐渐转向有意识的艺术行为。
汉代烙马印是迄今已经知道的最早的烫具。邓散木所著《篆刻学》介绍:“古印有极大者,其上多附直钮,就印文以观,意为烙马或钤于廪粟之用,大都以铁为之。”(图2) 关于烙马印,史书《北史》卷三《魏孝文帝记》中说:“延兴二年(公元472年)五月,昭军给玺印传符,次给马印。”在《唐六典》中更有详细记载:“凡外牧进良马,印以三花飞凤云字为志焉。细次马送尚乘局者,于尾侧依左右间印以三花;其余乘马送尚书者,以凰字印印右髆。”“凡在牧之马皆印,印右髆以年辰,尾侧以监名。”
1975年考古工作者在汉墓出土的漆匝等器物上发现烙印戳记。这些烙印戳记标示的是漆匜的产地,是汉初蜀郡成都市府作坊手工制品。这就为传说汉代蜀地曾出现烙花筷子和烙画工艺品提供了证据。
关于烙画最早的记载见著于晚清末年李放编著的《中国艺术家征略》一书,内容是“征引各家论说,以记历代手工艺人为主。”书中记载:“张崇唐代名画工。擅长烙画,人称巧人张崇。”因古人烙画用炭条,故也称“炭画”。据载“张崇腰带铰具,每一胯如钱,炭画烧之,见火即隐起,怍鱼、龙、鸟、兽之形,莫不悉备。”这“铰具”大概就是烙画的工具。清嘉庆丁卯锓版印行,道光辛巳年重印《双藤书屋》有序“罗云山人火画歌”:赵城籍班禄,别号罗云山人,工火画,深浅阴阳,毫厘可辨,山水人物,翎毛花卉,具有生气。今老矣而技益工,己巳秋为平定李丈(培荣)作枯木竹石一帧,萧然意远……
《中国艺术家征略》还日:“张王贤火笔竹器,皆名闻朝野,信今传后无疑也。”
1984年,河南省某报纸介绍南阳烙画时说:“据考证,清光绪三年(公元1877年),由擅长绘画的南阳人士赵绘三初试而成。后经历代艺人的继承,使这一传统工艺得以流传。”由此可知,清代末期烙画就已经初具规模了。
1987年编辑的《辞海.艺术分册》对烙画这样介绍:“烙花,也叫烫花。中国民间手工艺品之一,用烧热的铁扦,在扇骨、梳篦、葵扇或木制家具上烫出各种人物、花卉等纹样。以河南南阳所生产的较为著名。”这段注解说明,那时候烙画作为一门艺术在全国还没那么普及,还停留在较为一般的水平。关于烙画的策源地存在各种说法。河南说在南阳,但据考证南阳烙画仅有百余年的历史;朝鲜说烙画是朝鲜的民间工艺,中朝是近邻,文化习俗相似,很难说谁影响谁;东北说的理由是东北有烙画丰富的木材资源。的确,上世纪70年代东北烙画在全国影响很大。还有更传奇的说法:深林失火以后,人们进山伐木,剥开树干上的缠藤,惊现美丽花纹,受之启发,匠人以绳代替缠藤,自行烘制,便有了美丽的烙花。以上各种说法都有一定道理,但都缺乏佐证.
广州中山大学法语系教授程曾后先生是研究“雨果与中国”问题的学者,1979年他去法国访问时,在雨果一间豪华客厅里惊喜发现四面墙壁挂有几十幅烙画,题材与风格和中国绘画极为相似,这是雨果为情人朱丽叶布置在根西岛居所“高城仙境”的餐厅而亲自设计制作的。雨果生长在中国清代晚期,还没有证据表明他与中国绘画有什么直接关系,这就为烙画史和中国美术史留下了谜团。
综合各家烙画源流之说,我们明白一个道理:任何一种艺术形式并不是在某一地、在某一时间由某一个人创造发明的,它是在人们生产生活中经过漫长历史演变逐渐形成的,它像一条大河有众多支流汇合而成。考证烙画准确发源地似乎没有多大必要,但中国烙画现在已经处于领先地位这是不争的事实。
]969年,中国人民解放军通信兵某部美术组偶然得到一块河南南阳木板烙画,部队立即组织人员进行了专门研究。首先对烙画工具作了改革,经过多次反复试验,终于制作成功专门用于烙画的变压器和电烫笔。他们进一步改革传统的烙画技法,把其它画种一些表现方法直接或间接引用过来,同时积极探索用烙画表现书法作品。另外,在除了竹、木以外的纸、布等材料上寻求烙痕的最佳效果,既拓展了题材面,又拓宽了烙画材料来源。革新的成功,带来了收获,他们创作出许多毛主席画像和反映部队生活的作品。1972年,烙画《野营路上话当年》(参考附图1)、《崇山峻岭架银线》,参加《纪念毛主席在延安文艺座谈会上的讲话》发表三十周年全军美术展览,并在军内外刊物发表,中央电视台、《人民日报》相继给予报道。烙画登上大雅之堂,在美术领域有了一席之地。这一古老的民间工艺,逐步发展成为具有独立欣赏价值的艺术品。
改革开放以来,烙画艺术有了长足进步。各新闻媒介、互联网有关烙画信息不断;各地纷纷自发组织烙画协会、创办烙画艺术学校、建立烙画艺术网络;一些国内或国际大型博览会、展览会均有烙画参与;一些单位和个人办起了烙画工厂或专卖店,烙画开始走向市场;一些烙画高手经常携作品周游世界,为传播中国文化搭桥铺路。
过去,从事烙画者大多是一些喜欢绘画的木工及业余美术爱好者,只能够烙画一些简单图案或临摹他人作品。现在,烙画队伍人员结构发生很大变化,一些专业美术工作者、美术院校年轻毕业生纷纷加人,这不仅仅增添了新鲜血液、提高了人员素质,同时也补充了烙画技法营养。
经过众人多年努力,大家对烙画进行了多项改革,传统的以火炉、煤油灯为热源的铁扦子、火烙铁,完全被新式电烙笔所替代。作画材料从竹、木,扩展到纸、布、绢以及皮革等等。新工具、新材料使得烙画师们创作空间加大,作品题材、形式趋于多元化。现代中国烙画山水、人物、花鸟、飞禽走兽、亭台楼阁应有尽有;纤毫毕见的工笔画,粗犷豪迈的逸笔画样样皆能,饶有个性特色。在充分继承以线为主的传统造型基础上,中国烙画借鉴西方绘画块面造型元素,形成了崭新的精神风貌。肖像烙画、水彩和水粉式的建筑烙画、风景烙画、静物烙画等等,反映出两种文化的有机整合和相互兼容性。
烙画属于世界的,也属于中国的,更属于大众的,因此它具有强大的生命力。http://www.nyslhc.com/